宜兴有9名擅长制作紫砂壶的工匠一起合作打造的紫砂艺品，看起来真的是很有趣。

Desde la antigüedad hasta la actualidad, Xixia purple sand se destaca por su arte en formas de cientos de modos y mil semblantes, deslumbrante, a menudo, con un largo período no ha disminuido. El uso del barro púrpura se ve reflejado en las características únicas que le confiere la materia prima; mientras que el gusto por Xixia purple sand está basado en su belleza de formas de cerámica sin límites.

雅，是一种从内心追寻美的表现形式。对自己的内心的尊重，才有器物的推崇，才有茶寮书斋的出现和繁荣。文人通过琴棋书画、风花雪月、诗茗禅修等形式，展示中华优秀传统文化，紫砂无可比拟的形态之美，不仅涉关茶道，更塑造着中国文人的文心正脉。

"Yǎ", si bien se refiere a la belleza de una apariencia física, su esencia está en el fondo. El fondo es cuando las cosas son transparentes y reflejan la inteligencia, capacidad intelectual e imaginación del dueño.

El contexto cultural se transmite a través de la vajilla. La reconstrucción cultural requiere que el elegancia tradicional se fusiona con un enfoque más joven y moderno. En base a esto, los diseñadores de Nine Spices crearon nueve piezas con el nombre de "Nueve Elegancias", incluyendo una tetera, un plato de té, un jarro de té, una taza para café, una taza, un tapa, una estatua, un florero y un soporte para incienso.

"Nine Art" es un lugar de exhibición y promoción que reúne la esencia de los objetos antiguos, combinando las formas y colores para crear una atmósfera única. Su objetivo es preservar la cultura tradicional en peligro de desaparecer y difundir el arte de la cerámica de Yixing. Las exhibiciones en "Nine Art" transcenden la antigüedad, abarcando diferentes épocas, y se centran en la expresión auténtica del artista, mostrando un estilo de vida sereno y tranquilo que resalta el aprecio por las tradiciones culturales destacadas y la búsqueda de la perfección estética.

Cultivar el corazón con elegancia, cultivar la mente con rectitud, permite que un vasija pueda transportar el camino y también puede reunirse con amigos.

Estatua Budista, nombre de San Buxi

Chu Xiaoming Diseñó

Esta es la escultura de Lu Yu, en posición sentada con un tazón, concebida y ejecutada hasta los detalles más finos. Su forma fluye sin prisa ni precipitación, sus ojos profundos son firmes y solemnes, sus mangas anchas son amplias y suavemente caídas. Un recipiente de té se sostiene con naturalidad en su mano. Sus cejas y bigotes están tallados en un grado de perfección que parece sobrenatural. En este conjunto podemos sentir la sagrada atmósfera del maestro, la majestuosidad del arte plástico.

El vaso de justicia El espíritu de un hombre de noble corazón

Van Jianjun diseño

La inspiración del diseño proviene de la piedra de Taihu, el borde de la taza es un triángulo inclinado, fuerte y geométrico con ángulos definidos. La parte inferior de la taza tiene decoraciones de piedra de Taihu. Desde antiguos tiempos, si no hay una piedra en un jardín, el jardín no es bonito; Si no hay una piedra en un salón literario, el salón literario no es elegante. Una roca desagradable puede convertirse fácilmente en una mesa elegante. Poner las piedras encima de cada otra crea una montaña, y puede incluso construirse parques urbanos. Los literatos aman las piedras, aprecian las piedras, juegan con ellas, disfrutan de su forma y belleza, consideran las piedras como amigos, incluso las toman como símbolos de ellos mismos.

Técnico de la Nación Nasir ——

范维群 (Designer)

Un recipiente de té es un contenedor que contiene las herramientas del té, según el diseño de forma de abanico de paja, decorado con pintura cerámica representando buena suerte y alegría en la nueva era. Se colocó al pie una base curva para simbolizar un rollo de papel. Esta práctica comenzó en los palacios de la dinastía Tang, se popularizó durante las dinastías Ming y Qing, y consiste en exponer en un escritorio o suspendida en la pared objetos de gusto refinado como el recipiente de té, el vaso de flores, etc. En el período posterior a Yuan y Ming, los recipientes de té también incluyen frutas frescas y flores, se pintan en colores vibrantes para crear una imagen que desea buena suerte para la nueva era y refleja el gusto refinado del propietario.

主奖杯: 名乐天—

Jiang Yanbin Diseñador

La inspiración proviene de los seres celestiales de Dunhuang, el vaso es como un vaso de plata y oro de la dinastía Tang, las hojas de loto perfectas. El cuerpo del vaso se adorna con seres celestiales que describen un ambiente mágico, una falda que flota, como si fuera un susurro suave del purgatorio, despertando a la belleza de miles de años. La melodía celestial, la nostalgia de los antiguos tiempos, esbozan el vaso en un lienzo, presentándolo como la elegancia de una cultura refinada.

Taza para Namefuquan ——

Vanke Design

La azalea hexapétala, tiene la inspiración en diseño desde la antigua espejo de cobre. La cara del plato decorada con franjas de hielo, el tipo de franja de hielo que se utiliza comúnmente desde la antigua rejas de ventanas, muestra una regla no puede ser controlado con precisión, complejo pero sin desorden. Transmiten un mensaje natural a las personas, quienes producen sensaciones placenteras como si estuvieran en la naturaleza.

Teapot Nombre: Mei Jing

Guz Design

La inspiración de este diseño proviene de una antigua vasija de cerámica. La forma de la pieza se simplificó, con un estilo que busca la belleza poética, y tiene un toque de pureza en su estética como objeto. El decorado es de estilo Tang sancai, las formas geométricas están simétricas y equilibradas, y los colores brillantes crean una impresión vibrante y radiante. La dinastía Tang dejó para la posteridad el más grandioso legado artístico del mundo, que es el estilo Tang sancai. Diferentes colores se fusionan e intensifican entre sí, creando un infinita variedad de formas y patrones. Es una pieza que sigue al gusto clásico de la dinastía Tang, como una gran canción o baile.

Gaya Pāṭaliputra

Mózi Kè (Kao Ts'ieh) Diseño

La inspiración proviene de los muebles, en particular las mesas y las sillas, que son sólidas y robustas, pero también elegantes. Los diseños son ricos y variados, con líneas suaves y armoniosas. La fuerza y la flexibilidad se encuentran juntas, como si estuvieran bailando a un ritmo perfecto. El diseño es único y majestuoso.

名烟云——烟雨潇潇,芳草满庭院。

Jiang Yongjun diseño

Dejando las hojas como modelo, se toma el espíritu de "una flor, un mundo; una hoja, la iluminación". Los antiguos consideraban que quemar incienso era algo elegante, y un fino aliento de humo que se levanta con el viento, muestra su refino. Sin importar si es durante un té después de comer o cocinar agua para beber el té, cuando la noche está tranquila y las luces están apagadas, incluso si uno está acostado leyendo mientras se recuesta en una almohada, en momentos de pensamientos tranquilos, el aroma suave y misterioso siempre hace que la mente y el espíritu se unan en armonía y concéntrate. Al percibir con atención el aroma de una hoja de la iluminación, hay infinitas intuiciones zen.